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Teoría › Contrapunto › La fuga

Lección 5 de 5 · Contrapunto

La fuga

Analizar una exposición de fuga y escribir una propia.

Nivel 5Por amor al arte

Cumbre del contrapunto. Obligatorio en oposiciones de composición; para un instrumentista, puro conocimiento.

Empecemos por lo obvio

La fuga no es una forma fija con secciones obligatorias: es un procedimiento. Un tema entra en una voz, después en otra, después en otra, y a partir de ahí el compositor hace con él lo que quiere. Eso la hace más fácil de analizar de lo que su fama sugiere.

La exposición, que sí es predecible

Cada voz entra sucesivamente con el sujeto, y se alterna con la respuesta, que es el sujeto trasladado a la dominante. Si el sujeto contiene un salto a la dominante, la respuesta se ajusta ligeramente para no salirse de la tonalidad, y entonces se llama tonal en lugar de real. El contrasujeto es lo que hace la voz anterior mientras entra la siguiente, y está escrito en contrapunto invertible para poder reaparecer arriba o abajo.

Episodios y entradas

Entre las entradas del sujeto hay episodios, construidos casi siempre con fragmentos del sujeto o del contrasujeto tratados en marcha de secuencias. Sirven para modular y para dar respiro. Después vienen nuevas entradas en otras tonalidades, y el recorrido tonal de esas entradas es lo que da forma a la obra.

Las transformaciones y el estrecho

El sujeto puede aparecer invertido, aumentado —con los valores al doble—, disminuido o en estrecho, que consiste en superponer entradas antes de que termine la anterior. El estrecho se reserva casi siempre para cerca del final, porque concentra la tensión al máximo: es el equivalente contrapuntístico de un clímax.

Cómo se analiza en la práctica

Con una tabla. Una fila por entrada, con cuatro columnas: compás, voz, tonalidad y transformación. Rellenarla entera es el noventa por ciento del análisis y se puede hacer sin ser un experto. Lo que queda después es describir de qué material están hechos los episodios, que suele ser evidente una vez localizadas las entradas.

Dónde te lo vas a encontrar tocando

El fugato de la Segunda de Rachmaninov está en tu lista de pasajes. En una audición, saber si tu entrada es sujeto o respuesta, y qué voz la tiene en ese momento, decide cuánto proyectas.

Práctica de análisis y escritura

Práctica de teoría · sin instrumento

Papel, partitura y lápiz de color para marcar las entradas.

  1. Una fuga a tres voces: completas la tabla de todas las entradas del sujeto.
  2. Comprueba si la respuesta es real o tonal y explica por qué.
  3. Identifica el contrasujeto y verifica que reaparece invertido más adelante.
  4. Dado un sujeto breve, escribes la exposición a tres voces con su contrasujeto.

Cómo se corrige. Contrasta tu tabla de entradas con la solución, que es el esqueleto del análisis y donde se ve si has entendido el procedimiento.

Curiosidades

Nada de esto hace falta para tocar tu instrumento. Está aquí porque explica el porqué de lo anterior, o porque a mucha gente le pica la curiosidad. Sáltatelo sin ningún problema.

El Arte de la fuga no dice para qué instrumento es

Bach lo dejó escrito en partitura abierta, sin indicar instrumentación, y se interpreta indistintamente al clave, al órgano, por cuarteto de cuerda o por orquesta. La última fuga se interrumpe en mitad de un compás, justo después de introducir un tema construido con las letras de su apellido, y nadie sabe con certeza si quedó inacabada o si falta una hoja.

Si te has perdido

Si analizar una fuga entera te supera, haz solo la exposición. Son los primeros veinte o treinta compases y contienen todo lo que hay que entender; el resto es aplicación.

Criterio para superarla

Una exposición a tres voces analizada por completo y otra escrita.

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