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Lección 5 de 9 · Análisis musical
Armonía: tonalidad, modulaciones y cadencias
Describir el plan armónico de una obra y su vocabulario de acordes.
Nivel 3Por amor al arte
Es el apartado más técnico de la ficha. Enriquece mucho, pero un intérprete puede tocar bien con una versión simplificada.
Empecemos por lo obvio
Este apartado da miedo porque parece que exige cifrar la obra entera. No es así: lo que se pide es el plan general, los momentos importantes y el tipo de vocabulario. El cifrado exhaustivo solo hace falta en fragmentos concretos.
Lo que hay que anotar, de mayor a menor
La tonalidad principal. Las modulaciones importantes, con el compás donde se confirman y la tonalidad de destino. Las cadencias principales, que son las que articulan las secciones. Los acordes interesantes y su tipo: séptimas, napolitanas, sextas aumentadas, acordes alterados. Las tensiones y sus resoluciones. Y las notas extrañas a la armonía, que son las que no pertenecen al acorde y sin embargo no son errores.
Qué tipo de armonía es
Tonal y funcional, donde los acordes cumplen funciones de tónica, subdominante y dominante. Modal, donde manda una escala y no una función. Atonal, sin centro. Dodecafónica, organizada por series. O mezclas, que es lo más frecuente en el siglo XX. Decir cuál es orienta todo el resto del apartado y evita análisis absurdos.
Las notas extrañas a la armonía
Una nota de paso rellena el hueco entre dos notas del acorde. Un floreo se aleja un grado y vuelve. Un retardo se queda sonando de la armonía anterior y resuelve bajando, creando una disonancia expresiva. Una anticipación llega antes que su acorde. Son cuatro mecanismos y explican la inmensa mayoría de las notas que a primera vista parecen no encajar.
Del dato a la decisión
Una modulación a la dominante en el compás treinta y dos significa que hasta ahí la música se aleja y que después tendrá que volver: tocas creciendo hacia ese punto. Un retardo significa una disonancia que hay que hacer sonar y después resolver: le das peso y aflojas al bajar. La armonía analizada sin estas consecuencias es un ejercicio de clase.
Dónde te lo vas a encontrar tocando
El cromatismo del Adagio de la Novena de Bruckner, en tu lista, solo tiene sentido interpretativo si sabes dónde están las tensiones y hacia dónde resuelven. Afinar ese pasaje sin entender la armonía es imposible.
Práctica de plan armónico
Práctica de teoría · sin instrumento
Partitura y lápiz. Si tienes teclado, toca las progresiones clave.
- Anota la tonalidad principal y compruébala en el final de la obra.
- Localiza las modulaciones por sus cadencias confirmatorias, no por la primera alteración.
- Cifra solo los pasajes armónicamente interesantes, no la obra entera.
- Marca las notas extrañas de un fragmento y clasifícalas.
Cómo se corrige. Verifica las modulaciones por su cadencia y la clasificación de notas extrañas, que son los dos puntos con respuesta objetiva.
Curiosidades
Nada de esto hace falta para tocar tu instrumento. Está aquí porque explica el porqué de lo anterior, o porque a mucha gente le pica la curiosidad. Sáltatelo sin ningún problema.
Hay obras tonales sin una sola cadencia clara
Wagner llevó al extremo la técnica de evitar la resolución: en el preludio de Tristán, la primera cadencia perfecta plena llega al final de la ópera, horas después. Esa suspensión permanente de la expectativa es el efecto buscado y es difícil de analizar con herramientas tradicionales.
Si te has perdido
Si cifrar te bloquea, haz solo tres cosas: tonalidad inicial, tonalidad final y las dos o tres modulaciones más evidentes. Con eso ya tienes el plan armónico utilizable.
Criterio para superarla
Plan armónico con tonalidad, modulaciones confirmadas y cadencias principales.
2 intentos correctos