Mantener calidad de sonido en la zona alta de la cuerda la.
Nivel 4continuo20 min por sesión
Práctica con el instrumento
Por qué esto importa en el violonchelo
En el registro agudo la cuerda vibra en una longitud muy corta, así que el margen de error del punto de contacto es mínimo: un milímetro de más y el sonido se vuelve silbante o se apaga. Es donde están los solos del chelo y donde más se nota la diferencia entre un buen sonido y uno aceptable.
Cómo se trabaja
Acerca el arco al puente a medida que subes: cuanto más corta la cuerda, más cerca del puente.
Trabaja con notas largas en posición del pulgar, buscando el punto exacto en cada altura.
Reduce la velocidad de arco y aumenta el peso según subes.
Vibrato continuo: en agudo el sonido sin vibrato suena pobre y desafinado.
Graba pasajes agudos y escúchalos con auriculares, que delatan los silbidos.
La sesión, minuto a minuto
Quince minutos. En el agudo todo cambia: punto de contacto, peso y velocidad de arco.
0–4 minLa misma nota aguda con cinco puntos de contacto, de tasto a ponticello.4–9 minEscala en la cuerda la, hasta la zona de pulgar, vigilando el sonido.9–13 minNotas largas en el agudo, buscando que no silben ni se estrangulen.13–15 minUn pasaje cantabile real, grabado para comparar.
Ejercicios
Cada uno se puede escuchar, repetir en bucle y cambiar de tempo. También puedes descargarlo en MusicXML o abrirlo en el analizador.
Punto de contacto en el agudo
Descubrir que arriba hay que acercarse mucho más al puente.
Qué escuchar. En el agudo la cuerda vibrante es corta: pide poco arco, mucho peso y estar cerca del puente.
Cuándo subir el tempo. Cuando puedas elegir el punto de contacto a voluntad.
Subir por la cuerda la
Mantener el sonido mientras la cuerda se acorta.
Qué escuchar. Conforme subes, acerca el arco al puente y reduce la velocidad. Si no lo haces, la nota silba.
Cuándo subir el tempo. Cuando la octava salga sin ningún silbido.
El error de abajo es ataque duro y notas cortadas: escúchalo una vez y luego vuelve a la versión buena.
Cantabile en el agudo
El sonido por el que la gente quiere tocar el chelo.
Qué escuchar. Vibrato continuo, arco lento y mucho peso. Esta zona del chelo es la que suena a voz humana.
Cuándo subir el tempo. Cuando la frase se sostenga entera sin que el sonido se estrangule.
Si te pasa esto, es por esto
La nota aguda silba
Demasiada velocidad de arco y demasiado lejos del puente. Arriba se hace lo contrario que abajo.
Suena apretado y sin resonancia
Demasiado peso y poco arco. Busca el equilibrio nota a nota, que cambia con cada posición.
Afinas mal solo en el agudo
Las distancias se reducen mucho. Usa los armónicos como puntos de control.
Tu primera victoria
La nota aguda sale cantada y no silbada: el chelo suena a chelo también arriba.
Lo que sale mal
Mantener el punto de contacto de la primera posición
Arriba hay que acercarse al puente sí o sí.
Mucho arco y poco peso
En agudo, menos velocidad y más peso. Lo contrario silba.
Tocar agudo sin vibrato
El registro agudo del chelo necesita vibrato para sonar afinado y lleno.
Criterio para superarlo
Un pasaje agudo del repertorio con sonido lleno, sin silbidos y afinado, grabado y comprobado.
continuo20 min/día
Qué desbloquea
Los solos de chelo de orquesta y el repertorio concertante.