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Lección 2 de 7 · Escalas y acordes
Escalas mayores y menores
Construir las cuatro formas desde cualquier nota.
Nivel 1Imprescindible
Es el material del que está hecho casi todo lo que vas a tocar, y lo que estudias en el instrumento todos los días.
Empecemos por lo obvio
Una escala es un patrón de distancias, no una lista de notas. Si entiendes el patrón, puedes construir la escala desde cualquier nota sin memorizar nada. Si memorizas listas, tendrás que aprender veinticuatro de ellas y las confundirás.
La escala mayor es un solo patrón trasladable
Tono, tono, semitono, tono, tono, tono, semitono. Ese patrón, colocado desde cualquier nota, produce una escala mayor. Lo único que hace falta para trasladarlo son las alteraciones necesarias para que los semitonos caigan donde deben, y de ahí salen exactamente todas las armaduras que existen. No hay más misterio que ese.
Por qué el menor tiene tres formas y el mayor solo una
La escala menor natural tiene el séptimo grado a un tono de la tónica, y a esa distancia no tira hacia ella: no hay sensible, y por tanto no hay cierre fuerte. La armónica resuelve el problema subiendo el séptimo, pero al hacerlo crea un salto de segunda aumentada entre el sexto y el séptimo que suena muy característico y resulta incómodo de cantar. La melódica resuelve eso subiendo también el sexto al ascender, y vuelve a la forma natural al descender, porque al bajar ya no hace falta tirar hacia arriba.
Relativas y homónimas, que se confunden siempre
Dos escalas son relativas cuando comparten armadura pero tienen tónicas distintas: do mayor y la menor. Son homónimas cuando comparten tónica pero tienen armaduras distintas: do mayor y do menor. La relativa menor está siempre una tercera menor por debajo de la mayor, o lo que es lo mismo, en el sexto grado. Confundir las dos relaciones es uno de los errores más comunes en los exámenes.
Cómo se estudia esto de verdad
Escribiéndolas y tocándolas el mismo día. Escribir una escala sin tocarla la convierte en un ejercicio de ortografía; tocarla sin escribirla hace que nunca sepas por qué llevas esa alteración. La combinación de las dos cosas, en sesiones cortas, es lo que hace que a los pocos meses construyas cualquier escala sin pensar.
Dónde te lo vas a encontrar tocando
El criterio de superación de media docena de lecciones del curso de violín es una escala a cierto tempo. Entender la escala en el papel hace que ese trabajo en el instrumento sea mucho más rápido, porque dejas de equivocarte de alteración.
Práctica de construcción, papel y después instrumento
Práctica de teoría · sin instrumento
Las dos cosas en la misma sesión: primero escribir, después tocar lo escrito.
- Dada una tónica, escribes mayor, menor natural, armónica y melódica.
- Marca en cada una dónde caen los semitonos antes de dar por buena la escala.
- Toca las cuatro en tu instrumento, prestando atención a la segunda aumentada de la armónica.
- Pares de escalas: dices si son relativas, homónimas o ninguna de las dos.
Cómo se corrige. Comprueba la posición de los semitonos, no solo las alteraciones, y por tanto detecta el fallo de concepto además del de escritura.
Curiosidades
Nada de esto hace falta para tocar tu instrumento. Está aquí porque explica el porqué de lo anterior, o porque a mucha gente le pica la curiosidad. Sáltatelo sin ningún problema.
La menor melódica, al bajar, en el jazz no baja
En la música clásica la menor melódica desciende en forma natural. En el jazz se usa la forma ascendente también al bajar, y se la llama simplemente escala menor melódica, lo que genera confusiones constantes entre músicos de las dos tradiciones que creen estar hablando de lo mismo.
Si te has perdido
Si las tres formas del menor te saturan, trabaja solo la natural durante una semana y olvida las otras dos. Es la base de las otras y sin ella las otras no se sostienen.
Criterio para superarla
Las cuatro formas escritas correctamente desde seis tónicas distintas.
2 intentos correctos